成安美术画室培训色调：表示颜色的类别-例如，是红色，紫色，橙色还是蓝色色度：颜色的强度或饱和度。通常，直接从油漆管出来的颜色被认为是高色度颜色。与混合和静音的黄色相比，直管中的镉黄色具有较高的色度。与较明亮的颜色（如黄色，红色和蓝色等）相比，大地色的色度往往较低。美术画室培训基地在色度标度上，中性色（如白色，灰色和黑色）为零。价值/色调价值：色调值是颜色的暗淡程度。举一个鲜明的例子，黑色具有非常暗的值，而白色具有非常亮的值。颜色 温度：颜色的相对温暖或凉爽。例如，红色和蓝色相邻，红色将被视为暖色，而蓝色将被视为冷色。但是，绘画中的色温要比这复杂得多。

成安美术画室培训比较是素描中重要的观察方法，一比什么变化，什么区别一目而尽然。但比较必须建立在整体观察的基础上，才是正确的比较。比较在任何时候都是双方的，有条件的。美术画室培训基地离开了整体比较就会失去依据，就会比错，反而越比越糊涂。需要比较的内容是：大与小、长与短、方与圆、主与次、曲与直、深与淡、远与近、虚与实、刚与柔、松与紧、疏与密、简与繁……等等。画的时候要一边比较一边向整体上去归纳，去整理，去协调，去取舍与概括；不应在局部上纠缠。

成安美术画室培训透视有三种：1.消逝透视;2.色彩透视;3.线透视。这是达芬奇总结的。美术画室培训基地其中常用到的是线透视，透视学在绘画中占很大的比重，它的基本原理是在画者和被画物体之间假想一面玻璃，固定住眼睛的位置(用一只眼睛看)，连接物体的关键点与眼睛形成视线，再相交与假想的玻璃。在玻璃上呈现的各个点的位置就是你要画的三维物体在二维平面上的点的位置，这是西方古典绘画透视学的应用方法。

成安美术画室培训构图是一幅好的作品的重要组成部分，市面上常见的教科书经常会总结一些构图基本形式，如三角形、S形圆形、梯形等等。但这还不能解决学习构图知识的根本的问题，构图有它基本的一些规律：如主次、大小、黑白灰的布局、空间的错落、物体的聚散和形状的变化、正形和负形的形状分割等等。美术画室培训基地掌握好这些规律的东西任何构图都只是万变不离其宗。

成安美术画室培训线条有轻重，长短等等，画的时候还要考虑其流畅一笔完成，不要来回推拉和修改，画速写很少修改，往往都是一气呵成。美术画室培训基地在关节的转折处，如膝盖，臀部，肩部等等部位往往要用重的，粗的线条，长腿，衣服等处往往用细的，长的线条，这样线条有变化，人物才会显得更加生动。

成安美术画室培训学习是汲取他人创造中的精华，而且把它转化运用到自己的创造中去，使自己的想法进一步的完善和开展，然后形成自己独有的画风。而抄袭则是原封不动照搬他人的东西，仅仅盲目仿制，没有思想认识上的吸收和转化。美术画室培训基地考生要多思考，怎么样从他人的画中学习并应用到自己的画面中去。描绘没有那么多的布局，需要学生掌握画面的布局和远近层次联系。作品缺乏空间意识的现象很普遍，看看我们身边的楼房、服装、商标标志，同国外同类作品的差别是明显的，或许可以把这些差距归结到文化意识和工业化程度上面，但有一个事实是不容争辩的，那就是没有空间感的素描，怎会创作出具有空间感的设计？也许有人会说：国外不是已经不搞写实了吗？这种把素描理解成简单的基础和把基础与应用对立起来的观点正是造成设计简单化、平面化的问题所在。