每一件艺术品都包括形状元素，它与线条和空间紧密联系。本质上，形状是线条相交时形成的封闭区域。当该形状呈现第三维时（例如在雕塑或某些混合媒体中），我们便有了形状。馆陶书法培训学习艺术家经常训练自己以观察所有事物中的形状。通过分解对象的基本形状，它可以在绘画中准确地表示对象。另外，形状可以是几何形状或有机形状。前者是馆陶书法培训学习都熟悉的三角形，正方形和圆形。后者是那些形状不明确或自然界中发现的形状。

馆陶书法培训学习学校使用油画颜料的静物画有一种神秘的美。由于油画颜料一直是古老大师们最喜欢的绘画媒介，甚至可以追溯到最古老的年代。油漆的缓慢干燥成分使其成为艺术家最喜欢的介质。这使他们可以控制和长时间处理某个作品，直到他们决定完成作品为止。书法培训学习学校使用油画颜料进行静物绘画时，您不会对如何将油画颜料与其他绘画介质混合感到困惑。

馆陶书法培训学习选择了适合自己风格的水彩纸后，请记住在油画课程开始之前始终给画布上底漆。此外，也可以使用水彩纸，正规书法培训学习可以选择不同的纸张样式。您可以成块或垫状购买卷或拉伸水彩纸。这取决于您对纸张的偏好。您的下一个选择是专为油画设计的拱形油纸。这种类型的纸张不需要任何底漆或准备工作，因为您可以直接将其用于油画颜料。

馆陶书法培训学习素描人像的明暗交界线的处理很重要的。主要应注意以下几点：1.把亮部与暗部区别开来，这说起来容易，而画起来往往是两者混淆不清，如果注意去抓住明暗交界的部分就较为容易了，因为明暗交界线都处于形体的转折部位。书法培训学习学校2.明暗交界线不是一条简单的“线”，而是一个变化复杂的“明暗交界地带”。由于光的强弱、空间的远近、体积的方圆、颜色明暗的深浅等变化，在这个地带上会产生不同虚实、深浅、刚柔等微妙变化。物体受光后所产生的一切明暗变化和黑白层次，都是以明暗交界线的，上述各种变化作为依据的。一面是通过交界线上的各种变化向着暗部推移发展，逐渐变亮起来;另一面是通过交界线的各种变化向着亮部推移展开，逐渐变暗下去。一般来说，亮部和暗部中的各种复杂变化，都是根据明暗交界线_上的变化作为基础的。因此，交界线对整体亮部与暗部的变化起着“龙头”的作用。3.通过对明暗交界线的认识，分清亮部与暗部，这对于画好头像起着重要的作用。4.要注意明暗交界线的联系，它不是孤立存在的，而是彼此间联系在一起的。不但要看到它们的连接，而且要有顺序地、有变化地连贯起来画，然后再画交界线的变化。

釉料是一层薄薄的半透明漆。上釉在油画中是一种流行的技术，在这种正规书法培训学习技术中，上釉被涂在一层已经干燥的不透明的油漆上。馆陶书法培训学习通常的做法是用不透明的颜色创造一个单色的底层，然后在顶部逐渐增加釉料，让每一层在中间变干。由于油漆干燥时间慢，这种做法显然非常耗时。