当谈到学习如何成功地画人时，了解人体解剖学是关键。石家庄美术培训学校就如何画人，与初学者分享绘制解剖图的注意事项，这样你就可以很快开始绘制更逼真的图形。甚至创作出更加优异的绘画作品。下面我们就一起来看看吧。

1.不要像解剖书一样思考

初学画解剖学的人一开始会觉得很累，因为身体上有太多的肌肉。当你在看一个模型时，你会看到很多肿块，你可能会忍不住拿出一本解剖书来解读皮下发生了什么。

解剖学书籍很擅长告诉你你在看什么，但它对告诉你肌肉的三维形状没有太大帮助。

用简单的体积思考

当你初次进行图形绘制时，你需要从使用球体、盒子和圆柱体建立图形的基本体积开始。通过简单地从这些基本的形状开始，然后随着你的前进建立复杂性，你将能够使你的绘画保持它的尺寸感。

如果你在构建结构之前复制轮廓，我保证你会得到一幅平面图。

道理：使用解剖书来理解表面下的东西，但是考虑3D中的每块肌肉。不要把肌肉画成一系列线条。把它们画成雕刻的球体、盒子和圆柱体。

话虽如此，你不必总是在页面上画球体和盒子。如果你看一个艺术家哈里·卡梅恩你可以看到，虽然他有时只画身体的计数器，但他显然在思考他所画的东西的3D质量。

2、不要让肌肉成为焦点

当艺术家们初次开始更加关注在他们的绘画中加入解剖学时，他们往往倾向于过分强调解剖学。这些人物看起来常常像没有皮肤一样。肌肉的存在是为了给人物增加更多的真实感，但它们不应该是绘画的焦点。

一定要用肌肉来加强动作

绘画的焦点应该传达一种行为、一种情感或主体的个性。你不想让观众停下来看你画的部分；你想让观众看到整个人物，并对这个人物在做什么以及他或她是谁感兴趣。

为了保持对动作的关注，从一个手势开始画画总是一个很好的练习。一幅手势图是动作的蓝图。接下来的一切都是为了帮助澄清和加强这一行动。

应该画出肌肉来放大人物的动作，而不应该把注意力吸引到自己身上。漫画人物就是一个很好的例子，他们通过夸张的解剖来表达他们的力量。

石家庄美术培训表示，一个成功的漫画书页面不是关于角色的肌肉，而是关于角色的力量是如何在故事中表达的。肌肉的体积被设计成引导眼睛穿过身体到达一个动作点。读者不会停下来看这个角色发育良好的肌肉组织。

道理：解剖学是用来增加真实感的，但它不如传达整个人物的动作和姿态重要。

3、不要用同样的形状画每个图形

当艺术家开始用基本的形状来塑造人物时，他们通常会陷入用相同的形状来塑造每个人物的模式中。

一定要观察和适应你的身材和特别的身材

当你在塑造你的身材时，你须根据你所画的特定主题来看和调整你的形状。你不会像相扑手或长跑运动员那样用同样的形状来塑造健美运动员。

你须看着你的主题，找出什么简单的形状是发展你身材的好工具。例如，一些人有非常方的头，需要用盒子形状来建造，而另一些人有更圆的外表，需要用球体来建造。

道理：不要用公式来接近每个数字。相反，观察并调整你的形状以适合你的主题。

4、不要抄袭你看到的

如果你只复制你所看到的，你将不会创造你所想象的。除了练习观察技巧之外，我从来没有看到过在图画中复制照片的意义。当你可以根据自己的意愿解释和适应时，为什么要重复已经存在的东西呢？

请务必重现您在页面上看到的内容

石家庄美术学校表示，观察技巧很重要，但不仅仅是为了复制你所看到的。使用你的观察技巧来分析你的主题的特别形状，这样你就可以在页面上重新解释它。这意味着你没有复制身体的计数器。相反，你在页面上从头开始重新创建一个图形。

你首先用手势捕捉它的运动，用基本的球体、盒子和圆柱体三维重建这个图形，然后把这些简单的形状雕刻成解剖学形式。这是一个非常不同的过程，不仅仅是复制你所看到的。

你把你所看到的和你的三维解剖学知识结合起来，在页面上重现这个图形。这不但有助于你开发出有质量感的绘画，还能让你调整和修改图形，创造出新的东西。

道理：艺术家的工作不是复制他或她看到的东西。这是解释他或她所理解的。当你画一个图形时，你需要引入你的解剖学和体积知识来画一个图形，而不仅仅是复制轮廓和数值。

5、一定要注意比例和解剖学

要画一个逼真的人物，你需要注意准确捕捉人物的比例和解剖。这来自于学习解剖学和良好的观察技巧。

不要过于刻板。

解剖学和比例很重要。但是单独来说，它们并不能构成一幅有趣的图画。一幅让人觉得有个性或者看起来有活力的人物素描会比一幅技术上正确的更有趣。

让解剖学和比例对潜在的手势绘画起辅助作用。你画的每一步都应该是创造一个有能量和态度的统一的图形，即使这意味着改变图形的比例或结构来更好地强调这个动作。

道理：画出伟大的解剖学有助于艺术家创造出看起来真实的人物，看起来有真实的质量和体积。然而，解剖学需要增加人物的运动感，而不是分散注意力。你须有能力在三维空间中画出肌肉，以便修改和调整形状，强调你的主体的运动和个性。