你在努力按时完成你的艺术项目吗？一些学生甚至是那些专注和勤奋的学生发现以视觉艺术课程要求的速度工作很有挑战性。熟练的学生通常属于这一类；那些制作细致、高度细致的观察性绘画的人。家长和老师可能不确定如何提供实际的、积极的改进策略。这篇文章列出了一个石家庄美术学校学生可以更快工作的15种方法，而不影响他们工作的质量。

1、使用地面

在地面上工作有很多好处。其中之一是提高绘画速度。地面从一开始就覆盖着一幅画或绘画的表面。它可以作为中间色调，只有黑色和白色用于应用黑暗和光明区域，或者在工作中保持部分可见。这使得艺术品的完成速度更快。

2、结合混合介质/图案表面/纹理元素

如同使用地面一样，图案、装饰或纹理物品可以快速覆盖艺术品的各个区域。虽然这种策略应该谨慎使用，但只选择支持或增强你的项目的材料(通常参考相关的艺术家模型)，这可能是加速你的项目和引入混合媒体的创造性使用的一个很好的方法。

3、一次完成几件作品

对艺术专业的学生来说，一次完成几幅画是一个非常有用的策略。这种加速的原因有很多:

一种颜色可以在许多作品中使用，而不需要停下来重新混合/清洗刷子。

当一件作品变干时，另一件作品可以继续创作。

类似的过程或技术可以快速掌握，并在后续工作中重复使用。

此外，当同时处理几件作品时，作品的“珍贵性”往往会丧失，导致更多的实验和更高的工作速度。

4、按照正确的顺序画东西——先画背景区域

在高中艺术系学生中，以不合逻辑的顺序画东西令人惊讶地普遍。几乎在所有情况下，背景应该首先完成，然后是中间背景，再是前景。当考虑多云天空的前面的一棵树时，这很容易理解。如果你犯了先画树的错误，那么天空必须小心翼翼地画在每一片树叶和树枝上:这是一项耗时数小时的烦人任务(看起来有点寒酸)。然而，先画天空意味着可以用一把大刷子快速地画出天空，然后很容易地把树加在上面。按照正确的顺序绘画也会产生一幅有层次的画(这给了它一种丰富和光泽，就像使用地面一样)。如果你发现随后的油漆层不能充分覆盖先前的，你就有一种劣质的油漆。

5、使用遮蔽胶带创建直边

一些石家庄美术学校学生担心可能有必要“证明”一条直线可以用手画出来。事实并非如此。你对画笔的控制可以通过观察你绘画的其余部分来立即确定。遮蔽胶带能在几秒钟内形成直边。一旦掌握了这一技巧，你就可以节省时间——并且在这个过程中让你的画更清晰、更干净、更专业。如果你以前没有用过胶带，现在就买一些吧！

6、故意让艺术品不完整

艺术家的作品有时有目的地“未完成”。艺术学生不应该觉得有义务“完成”每一项。在很多情况下，完全渲染的图形是不必要的。绘图，尤其是素描本中的绘图，可以留有拖尾的边缘，并且色调仅适用于某些区域。在进行视觉研究、探索想法和尝试媒体时，让工作半途而废尤其有用。取决于你的艺术家的影响，这甚至在作品中也是合适的——作为一种吸引注意力到焦点和直接关注艺术品的方式。

7、省略部分场景

故意挑选场景的某些部分来绘制对工作有很大的影响，必须小心使用，以确保生成的图像支持项目中探索的想法。与前一个选项一样，这允许您展示强大的观察绘图技能，同时通过省略部分场景来节省时间。

8、选择性压平色调

学生们的另一个选择是将色调变平——从暗到亮去除平滑的混合渐变。这种策略应该谨慎使用——通常只在某些领域——因为无意中拉平声调可能是一个弱学生的标志。然而，正如下面艺术家的例子所表明的，有时一件作品中的所有或部分色调变化可以被成功地省略掉。

9、聚焦在线

在许多情况下，高中生只使用线条进行绘画可能是合适的(对于石家庄美术培训学生来说，使用色调通常很费时间，因此只使用线条可以提供一种受欢迎的缓解效果)。盲图、等高线图、十字等高线图和其他阴影图，可以成为你项目的重要组成部分。

注意:通常有必要向考官展示在某一点上运用语气的能力，所以从你的项目中完全排除语气是不明智的。

10、包括照片

虽然在绘画或美术组合中必须有一定数量的绘画和素描，但摄影可以为以更快的速度推进一个项目提供一个很好的机制。

除了有助于构图规划，摄影还可以被拼贴成艺术品或用作绘画场地(但不是一种避免观察性绘画的机制——这被审查员视为作弊)。如果照片在作品中仍然可见，那么需要使用更少的颜料，从而加快艺术制作过程。

11、进展到抽象(或半抽象)

对于那些工作缓慢的人来说，创作抽象作品通常是他们首先想到的解决方案；学生们可能会担心这不会让他们有机会展示强大的观察技能。解决方案是产生抽象作品得到来自早期的现实主义作品。另一个同样成功的策略是将现实主义元素与抽象作品结合起来，创造一个部分现实，部分抽象的作品。

12、使用更大的刷子

用大一点的画笔画画有一种令人惊讶的解放感——尤其是如果你以前在微观尺度上工作过，挑选出针尖大小的细节。你很快就会发现，用一把更大的刷子就可以很容易地获得干净的边缘，并且可以获得意想不到的细节。大多数人喜欢拿起一把更大的刷子——即使这只是创造背景和应用背景层的一种方式。

13、多做手势

艺术作品不是一个耗费数天的费力过程，而是可以通过丰富的、富有表现力的标记快速创造图像。那些只画现实主义的、严格控制的画的人通常需要一些时间来适应这种方法，并非所有的学生都觉得这很容易；选择合适的绘图工具和介质会有所帮助。木炭、粗厚的5毫米宽石墨引线、印度墨水、大刷子和涂有卡片的油漆都有助于手势标记(请阅读超越画笔:创造性的混合媒体技术如果你正在寻找更多的想法)。即使这种工作方式不是你喜欢的，也不是你想追求的，练习也是很有用的，尤其是在计划作文和从生活中画画的时候。

14、追踪或影印你自己的画

在大多数情况下，追踪是不受欢迎的观察图关于这一点的更多内容)，但是在高中艺术项目中，追踪是一种有价值的策略。例如，构图计划可以在复印机上快速放大，并根据需要进行追踪/修改，而不是在更大的范围内重新绘制；为了尝试应用不同的媒介或技术，可以对现有的图纸进行追踪或影印(然而，这应该保持在Z低限度，以确保您的工作不会变得过于重复)；可以追踪重复的模式；或者不同的图可以重叠并排列在一起，描绘合成作品。

15、使用数字操纵

扫描现有的艺术作品，编辑这些作品，并将其与其他艺术作品相结合，这对绘画/美术专业的学生来说是一个激动人心的承诺。一旦石家庄美术培训学生练习了使用图像处理软件(如Adobe Fireworks或Photoshop)来创建图像，然后打印它们，这将是一种非常快速的方式来创建令人惊叹的艺术作品。