素描和速写是绘画入门的基础,它们可以帮助我们提高整体观察能力和准确、客观地表达物体的能力。它们是促使初学者眼睛、大脑和手高度协调的有用方法。因此,各专业院系都把它列为造型基础课,也是初学者进入艺术大堂的必修课!那么,怎样才能在静物画和人像素描方面表现出色呢?
一、把握整体观念:
这是许多石家庄美术培训中的初学者和考生的共同问题。由于缺乏长期的操作培训,他们在考试中没有在整体观念的指导下升职,而是急功近利,急于求成,在缺乏对整体效果把握的情况下盲目挑拣,导致各部分之间的衔接不良。
通常,一部分画得非常突出和完整,而其他部分仍然是空白的,画面效果可以想象。一个整体由几个部分组成。一个没有部分的整体是空的、不真实的;然而,如果没有整个部分,无论它有多么精彩和深入,它都是毫无意义的。因为素描的目的不仅是为了实践“美好生活”,而且是为了培养艺术思维的“观念”和观察事物的“观点”。
没有这两点,素描练习就失去了意义。有人说:“素描就是比较,比较,再比较。”虽然这有点片面,但也有道理。由于整体关系到草图操作的成败,因此部分与部分、部分与整体之间的关系非常重要。如何解决这种关系,就是依靠比较的方法,比较音调的深度、身长、身宽和大小的比例,比较透视的远近、虚实关系。客体的客观存在是以比较为基础的。
二、深刻理解:
物体的起伏、明暗关系、虚实关系是光对物体内部结构作用的外在表现。为了深入描述对象,我们应该“知道为什么”,并研究其内部结构关系。面对模型,一些学生没有从外到内积极分析研究对象,也没有研究外在现象的内在原因。相反,它们机械地、被动地复制对象。他们在深度和深度上复制变化,但对深度和深度的含义知之甚少或一无所知。因此,很难深入真实地表现对象。
三、敏锐观察:
有人说世上所有的人,没有相同的面孔,每个人的面部特征都不同于其他人。就连双胞胎也不例外。他们也有其他人不容易注意到的差异。捕捉物体的特征和特别差异是素描训练的基本任务。